Начална » как да » Какво представлява композицията в фотографията?

    Какво представлява композицията в фотографията?

    Фотографията не е просто техническа игра; това е изкуство. Макар че е важно да се разбере как да управлявате камерата си, тя трябва да бъде така, че да можете да заснемете вида на снимките, които искате, вместо да можете да правите скучни, ако това е правилно, снимки.

    Ето една технически перфектна, ужасна снимка. Тя е добре изложена, има добри сенки и детайли на осветлението, цветовете са точни, и тя е напълно и напълно скучна.

    И ето една от любимите ми снимки, които направих тази година. Снима се със стара филмова камера, така че качеството не е перфектно. Има няколко артефакти за развитие и е малко меко. Но това е много по-интересно изображение, отколкото снимката на ключа за светлината.

    Сега това е краен пример, но това е точка, която засяга всички области на фотографията. За фотографията има нещо повече, отколкото просто техническо съвършенство. Това е нещо повече от просто снимане на хубави места или хора, и това е това, което разделя изкуството от снимките и добрите снимки от лошото. Думата за това нещо повече е композиция.

    Композицията е как поставяте нещата

    Композицията, в най-основните си, е как да поставите вашия обект (и всичко останало) във вашия образ. Макар че е рядко, ще можете физически да позиционирате сградите и дърветата, където искате да бъдат, вашия избор на фокусно разстояние, бленда и къде стоите - драстично променяте как ще се появяват различни неща в кадъра..

    Композицията е езикът на фотографията. Как вашите обекти се появяват един спрямо друг, всякакви допълнителни обекти и фонът комуникира много с зрителя. На снимката по-долу можете да видите как прекарах известно време в игра с различни композиции, включващи малкото образуване на скали.

    Най-накрая се спрях на това като най-силен състав, защото ми хареса как балансира скалите, морето и небето. Другите композиции поставяха твърде много акцент върху едно нещо над другите две.

    На тази снимка, тъй като моделът е единствената реална тема, не исках хората на заден план да бъдат разсейващи. За да се уверя, че те не са, използвах широк отвор, за да получа по-малка дълбочина на полето, за да ги размажа.

    От друга страна, в този изстрел, който се отнася до връзката между трите ресторантски работници на почивка, аз използвах тясна дълбочина на полето, за да се уверя, че всички те са в центъра на вниманието..

    Както виждате, мястото, където поставяте различните части на изображението и как се появяват един спрямо друг, е как да предадете съобщението си на зрителя. Не казвам, че всяка снимка се нуждае от някакво голямо, променящо света послание. Но в най-добрия случай всяка снимка разказва история - макар и малка история. Най-често срещаните теми, които преминават през снимките ми, са:

    • Хората са доста готини.
    • Природата е много красива.

    Ако погледнете по-голямата част от снимките в моите уроци тук за How-To Geek, те попадат в една от тези две големи кофи. Но, само защото посланието е просто, не означава, че не полагам усилия да го предавам. Ето моя снимка, която съчетава и двете.

    Виж как съм направил Уил, скиорът, малък по отношение на природата около него и използвал стръмността на склона, спрея от ски и мястото, в което трябва да влезе, за да покаже скоростта си? Имам предвид, когато казвам, че композицията е езикът на фотографията. Това са решения като тези, които придават на вашите снимки смисъл.

    Композицията следва „Правила“

    Добрата новина е, че докато композицията отнема години, за да овладее, тя има тенденция да следва някои основни “правила” - добре, наистина насоки.

    Вероятно сте чували за правилото на третините и макар да е прекалено опростено, за да бъде наистина полезно, има и други, по-силни идеи, с които можете да играете. Тук ще разгледаме много от тях много по-задълбочено, за това как да направим това, но ето няколко, за да започнете.

    Размерът на рамката е от значение. Колкото по-голямо нещо е, толкова по-важно ще се почувства, особено когато контрастира с нещо, което изглежда сравнително малко. Вземете този изстрел: като направите себе си малък в рамката, той дава и на мен, и на планините.

    Хората ще видят това, което е на фокус. Въпреки че тревите са големи и пред модела, очите ни са привлечени към нея, защото тя е единственото нещо, което е на фокус.

    Линиите, естествени или изкуствени, са чудесен начин да насочите очите на зрителя точно там, където искате. Само погледнете как всички водещи линии - маркирах ги в розово - привлечете вашите очи направо към модела.

    Една добра снимка трябва да се чувства балансирана. Можете да постигнете това или чрез симетрия, или чрез балансиране на различни елементи един срещу друг. На тази снимка, въпреки драстично различни размери в кадъра, луната и скалата се компенсират добре.

    Не използвайте само преден план. Използвайте средата и фона. Той дава на вашите изображения много по-голямо усещане за дълбочина.

    Цветът е изключително важен. Най-ярките, най-наситени цветове винаги ще привличат погледа ни. Различните цветове също предават различни настроения и емоции. Бледото синьо е спокойно, докато яркочервените могат да бъдат ядосани или енергични. Исках чувство на спокойствие на тази снимка, така че подчертах почти пастелните сини и златни цветове.

    И това е само малка извадка от някои от начините, по които можете да използвате композицията, за да предадете различни значения. След като започнете да мислите за това, докато снимате, вие сте на път да развиете голямо око за фотография.


    Композицията е езикът, който вие, фотографът, можете да използвате, за да комуникирате със зрителя. Начинът, по който поставяте различните компоненти на изображението си един спрямо друг, е това, което дава на вашите снимки значение.