12 Съвети за снимане за заснемане на този спечелен кадър

Нищо не подсилва и комплиментира фотографа като печеливша или дори се номинира в силно уважавана конкуренция. За да могат всички тези да се проведат, човек трябва да участва в състезание като първа стъпка, защото конкурсът за фотография също е чудесен начин да разберете вашите умения и да изострите вашата перспектива. Както споменахме, представете се на конкуренцията е първата стъпка, но как да уловите вниманието на все по-взискателните съдии?

За основните трябва да разберете темата, правилата и регулацията, изискването и най-важното медийния формат. Уверете се, че вашите снимки отговарят на темата и направете някои изследвания за това защо някои снимки могат да го направят и причината, поради която някои просто не го правят. Всичко това изглежда доста лесно за разбиране и хората обикновено го приемат много леко, но това е така една от причините, които могат да ви провалят.

Ето 12-те елемента, които определят печелившия фотографски печат. Използвайте го като ръководство, за да увеличите шансовете си да спечелите всеки фотографски конкурс.

1. Въздействие

Изображението трябва да повлияе на зрителя, след като го види за първи път. Тя трябва да предизвика интензивна емоция, която е завладяваща. Те имат странно качество за тях, така че те се придържат към вашата психика и отказват да се откажат. Склонни сте да гледате дълго, защото снимката се придържа към вас по някакъв начин.

С уважение: Будистки монах, Тайланд от Стивън Шейвър

2. Състав

Представете идеята за изображението чрез визуални елементи във вашата композиция. Създайте визуални фокусни точки, за да изолирате обекта. Да бъде оригинална. Избягвайте клишета. Помислете за това, което се опитвате да кажете и как най-добре можете да изразите това в своя състав. Ефективната композиция може да бъде приятна или обезпокоителна, в зависимост от вашето намерение. Погледът на зрителя трябва да бъде привлечен естествено в центъра на вниманието.

Кредит: Голф на покрива, Ню Йорк Снимка от Landon Nordeman

3. Осветление

Получаването на перфектна експозиция е много важно, когато става въпрос за създаване на детайл и измерение, което определя изображението. Осветлението е ключът към създаването на изображения, които се открояват. Правилната употреба на осветлението може да подобри вашата снимка. Познаването на различните качества на светлината може да ви помогне да подредите вашите снимки най-добре. Високотемпературните светлинни източници се насочват към синия спектър, а източниците на ниска температура са допълнително червеникави. Твърде много светлина ще ви даде измита картина. Твърде малко светлина ще направи снимката ви твърде тъмна и има твърде много сенки. Когато светлината оттегли повече контраст, снимката ви ще има повече детайли, форма и текстура.

С уважение към: Токай Гекко от Ерин Ярд

4. Техника

Какъв е методът, използван за създаване на изображението? Нека съдиите видят художественото ви око. Опитайте се да уловите изключителното и необичайното и извлечете максимума от него. Бъдете наясно с точния момент, уникалните цветове и качеството на светлината, както и с нейните графични елементи, когато снимате.

Кредит: Стакато от крал Дъглас

5. Печат на презентацията

Висококачественият печат започва с добър отрицателен или цифров файл. Той трябва да бъде правилно изложен преди отпечатването му. Гланцовите отпечатъци от снимки са лъскави и живи в цветове, но трудно се виждат, когато се отразяват от интензивна светлина. Матовото покритие е най-подходящо за черно-бели изображения, но текстурата може да направи снимката зърнеста.

Кредит: Национален парк Долината на смъртта от Майкъл Мелфорд

6. Творчество

Как изразихте въображението си чрез концепцията, която искате да предадете на вашата снимка? Изображението трябва да показва оригиналната идея, послание или мисъл, че сте направили нещо повече от просто копиране на друг стил на фотограф.

С уважение: Пикадор от Жозеба Ибара

7. Център за интереси

Окото на зрителя трябва да бъде привлечено естествено в центъра на вниманието. Всички водещи линии трябва да се насочат към тази точка, без да привличат окото на зрителя към и около нея.

С уважение: Пещерата Изследовател, Тенеси от Стивън Алварес

8. Цветен баланс

Тоновете и цветовете трябва да работят заедно в хармония или да се използват за разлика от смесването на чувства. Цветът трябва да бъде реалистичен и да не се сблъсква един с друг. Една добра смес от цвят може да предизвика драматични ефекти.

С уважение към: Монголфиерес от Армел Кует

9. Стил

Различни области на фотографията изискват различен стил и перспектива. Използваните техники могат да варират в зависимост от темата, ситуацията и темата на конкурса.

Кредит: Въртящ се дервиш от Нур Елрефай

10. Предмет

Опитайте се да потърсите тема, която е наистина необичайна и която се откроява сред популярния предмет, включен в конкурса.

Кредит: Празник на жертвата от Джеймс Нахтвай

11. Техническо съвършенство

Отпечатването, остротата, експозицията, ретуширането, правилния цвят и монтажа са някои от точките, които показват качеството на физическия печат.

С уважение: Бум Бум Кристоф Кичиак

12. Разказване на история

Както казваше Ансел Адамс, “Няма нищо по-лошо от блестящ образ на размита концепция.” Една снимка може да предаде емоция, настроение, разказ, идеи и послания. Това са елементите, които правят изявление и разказват история.

Ритуал "Обрязване", Южна Африка от Джеймс Нахтвай