Как творческите граници могат да извадят вашето творческо най-добро

Дизайнерите могат да твърдят, че за да бъдат ефективни, на креативността трябва да се даде безкрайно пространство, вместо да бъде оградено с определени фиксирани показатели или параметри. Всеки път, когато моите приятели-дизайнери отглеждат своите натрапчиви клиенти с техните придирчиви изисквания и изисквания в творчеството, аз довеждам доктор Сюс..

Д-р Сюс или Теодор Сейс Гейзел е американски писател, поет и карикатурист, широко известен Зелени яйца и шунка и други велики деца, илюстрирани с книги. Също така беше казано Зелени яйца и шунка беше написано, за да спечели залог с неговия редактор. Предизвикателството: да се създаде цяла книга в не повече от 50 различни думи. Книгата стана четвъртата най-продавана детска книга на английски език за всички времена.

Разбира се, една малка история на творчески гигант като д-р Сюс никога не е достатъчна за кръстосан аргумент, така че ще ни трябват още няколко точки. изработване на значението на творческите граници.

Как ограниченията са важни

В повечето хора, думата "творчество" изскача изображения като широко отворен самолет, бяла стая без мебели или мъж с непокорен облекло, гледащ в космоса. Е, благодарение на телевизионните медии, този вид стереотип стана доста синоним на творчеството и творческите личности.

В действителност, творчеството е уникалността, която довеждате до всяка дейност, която правите. то е отношение, което изобразява начина ви на гледане на нещата. Когато сте креативни, вие виждате потенциал вместо проблеми и възможности вместо препятствия.

Всъщност, за творческите личности, предизвикателствата и препятствията стимулират творческите идеи и действайте като важни катализатори да мислим за революционни решения.

Настройване на параметри

В конкретния случай на графичните дизайнери и дигиталните художници смисълът на творчеството не е много по-различен. Въпреки че за повечето от нас процесът на творчеството е доста случаен, ограничения често помагат за запазване на фокуса и произвеждат само точните резултати без да се опитваме да се справяме с множество решения.

Познавам дизайнер, който винаги се е оплаквал от ограниченията и параметрите, дадени му от клиентите в творческия разговор. Един ден клиентът му му е дал задача да създаде лого основава изцяло на собствената му идея и единственото кратко, което му беше дадено, беше името на компанията.

Затова дизайнерът се върна с щастливо сърце, но едва след седмица, той се върнах разочарован от работата си върху безкрайно платно, и поиска от клиента да му даде още няколко „параметри“, за да работи. Толкова за безкрайното пространство за творчество.

Полезни граници

Като споменавам значението на ограниченията и ограниченията, бих искал да подчертая някои от най-често срещаните граници, които могат да помогнат за катализиране на творчеството ви, особено по време на дизайна..

1. Самоналожени параметри

Благотворителността започва вкъщи; по същия начин творчеството започва със самостоятелно налагане на определени параметри около вашите мисли. Например, ако един дизайнер има задачата да работи върху нещо, върху което вече е работил в миналото, творческата част на мозъка му автоматично го въздържат от мислене по същите линии както и преди.

Един по един всички повтарящи се идеи ще спаднат и до края на деня той ще трябва да измисли нещо съвсем ново и креативно. Поставянето на самоналожените ограничения може да стимулира творчеството, защото то принуждава творческите хора да работят извън техните зони на комфорт или да мислят извън кутията.

2. Ограничения на бюджета

Бюджетът се счита за един от най-големите „убийци на творчеството“ на всички времена. Често дизайнерите мислят за блестяща идея, че според тях може да впечатли клиента, но те стават напълно разочаровани, когато клиентът им каже, че идеята е прекрасна, но бюджетът не е достатъчен, за да го изпълни..

Начинът, по който го виждам, почти всеки може да мисли за прекрасна идея в голям бюджет, истинският трик е да запазите креативността висока дори ако бюджетът е нисък. Когато имате по-малко пари и по-малко ресурси, вие сте принудени да мислите по-трудно не само за по-добро решение, но най-добрият, резултатът е по-ефективен и добре обмислен продукт.

3. Ограничения на съдържанието

Независимо дали става дума за текстово съдържание или визуална графика, веднага след като на дизайнера е казано да „държи кратко и просто“, започва кошмарът им. Но според мен това е една от общите заблуди - това изискването за ограничено съдържание затваря творчеството ви.

Но ако погледнем в Twitter, можем да видим, че ограниченото число на думите (ограничението) е довело до най-интересните и абсолютно творчески микро блогове..

По подобен начин, когато дизайнерите поддържат визуализациите и текста прости, те автоматично произвеждат минималистичен и чист дизайн, който е един от най-трудните и предизвикателни креативни дизайнерски стилове.

4. Културни ограничения

Точно обратното на мисленето „извън кутията“, когато става въпрос за културни ограничения, единственият начин да се справим с тях е да мислим "в кутията".

На този етап имам предвид културните ограничения, с които се сблъскват дизайнерите при разработването на дизайн за чужда култура. Например в повечето арабски страни е забранено да се използва имидж на жена в плакати и реклами. Но има много примери, в които един абсолютно женски продукт се популяризира успешно и творчески, без да се използва имидж на жената.

5. Срокове

Сроковете са най-противоречиви сред дизайнерите и техните клиенти. Без значение коя дата е решена, за дизайнера винаги идва твърде рано и за клиента е твърде късно. Дизайнерите също могат да се оплакват, че никога не е имало "достатъчно време" да мислят за творческа идея.

Честно казано, мисля, че крайните срокове са благословение прикрито. Когато дизайнерите знаят, че трябва да разработят дизайн в определен период от време, те стават по-фокусирани. Тази лека тактика на натиска им помага да стискат творческите си сокове в по-голяма степен. За дизайнери, особено за свободна практика, сроковете също са голям щит срещу отлагането.

заключение

Освен посочените по-горе граници, съществуват и много други големи и малки ограничения, пред които един дизайнер се изправя по време на професионалния си живот. въпреки това, превръщането на препятствията във възможностите е мястото, където творчеството скача.

Няма значение къде се намирате или пред какви предизвикателства сте изправени, за да бъдете успешни опитайте се и направете най-доброто от обстоятелствата.